Tongoro, la jeune marque qui habille Beyonce<\/p>\n
La valeur n\u2019attend point le nombres d\u2019ann\u00e9es. Sarah Diouf fait partie de ces personnes qui ont exp\u00e9riment\u00e9 cette belle assertion de Pierre Corneil. A seulement quatre ans d\u2019existence, Tongoro, la marque de v\u00eatements de la S\u00e9n\u00e9galaise, a conquis les go\u00fbts capricieux de biens des stars. Le temps de quelques participations \u00e0 des d\u00e9fil\u00e9s \u00e0 Cape Town, Lagos, Abidjan et New-York, Tongoro s\u2019est impos\u00e9e comme une marque de prestige, convoit\u00e9e et adopt\u00e9e par des c\u00e9l\u00e9brit\u00e9s internationales telles que la pop-star Beyonc\u00e9 et sa s\u0153ur Solange Knowles, la chanteuse afro pop RNB Tiwa Savage ou encore Burna Boy. Pens\u00e9es par la S\u00e9n\u00e9galaise Sarah Diouf, les cr\u00e9ations de Tongoro mettent en avant l\u2019image d\u2019une femme sure d\u2019elle, qui assume ses go\u00fbts et ses pr\u00e9f\u00e9rences. Il n\u2019y a donc pas eu besoin d\u2019\u00eatre du continent pour comprendre ce message universel qui se dessine en filigrane dans les luttes f\u00e9ministes. Et pour vendre l\u2019expression, c\u2019est aux mat\u00e9riaux de son S\u00e9n\u00e9gal natal que la cr\u00e9atrice fait appel, pour, dit- elle, valoriser le travail de l\u2019artisan africain. Des ingr\u00e9dients r\u00e9unis pour magnifier la femme que Sarah Diouf consid\u00e8re comme une \u00ab \u00e9toile \u00bb, signification du nom de sa marque, tir\u00e9e du Sango, langue vehiculaire de la R\u00e9publique centrafricaine.
\nEn 2020, selon la marque, plus de la moiti\u00e9 des ventes ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9es aux Etats-Unis. C\u2019est dire la notori\u00e9t\u00e9 acquise par la jeune entrepreneure.<\/p>\n
Duro Olowu, le designer de Michel Obama<\/p>\n
Aux c\u00f4t\u00e9s de l\u2019\u00e9lite de la haute couture londonienne, le Nig\u00e9rian Duro Olowu a su se cr\u00e9er une place. Par son travail et son talent artistique, il a r\u00e9ussi \u00e0 toucher la sensibilit\u00e9 de plusieurs personnalit\u00e9s aux styles vestimentaires les plus exquis, en l\u2019occurrence Michelle Obama, ex-premi\u00e8re dame des Etats-Unis. Inspir\u00e9 par les motifs de tissus de la tribu Yoruba au Nig\u00e9ria, le designer tranche avec la monotonie des tissus habituellement utilis\u00e9s en Occident. Une touche de fra\u00eecheur dont raffole \u00e9galement Beyonc\u00e9, l\u2019une de ses clientes stars.
\nDepuis la cr\u00e9ation de sa maison de couture \u00e0 Londres, en 2004, le designer a fait du chemin. Une premi\u00e8re r\u00e9compense, une ann\u00e9e apr\u00e8s sa cr\u00e9ation, donne \u00e0 sa marque \u00e9ponyme l\u2019espoir de s\u00e9duire le monde. Une des robes de sa collection Printemps-Et\u00e9 est remarqu\u00e9e par le magazine Vogue (\u00c9tats-Unis et Grande Bretagne). La tenue est plus tard \u00e9lue robe de l\u2019ann\u00e9e par le magazine et lui ouvre la porte des grands magasins aux Etats-Unis et \u00e0 Londres.
\nLa renomm\u00e9e de son travail traverse v\u00e9ritablement les barri\u00e8res quand Michelle Obama commence \u00e0 s\u2019int\u00e9resser \u00e0 ses cr\u00e9ations. Fascin\u00e9e et conquise, la premi\u00e8re dame invite le designer, en 2015, \u00e0 d\u00e9corer une des salles de la maison blanche durant les f\u00eates de fin d\u2019ann\u00e9e. La salle en question n\u2019est autre que le c\u00e9l\u00e8bre salon Vermeil, o\u00f9 elle devait recevoir ses convives f\u00e9minines.<\/p>\n
Adama Paris, la vitrine du luxe et du chic \u00e0 l\u2019africaine depuis 19 ans<\/p>\n
A travers la marque Adama Paris, cr\u00e9\u00e9e en 2002, Adama Ndiaye allie ses racines s\u00e9n\u00e9galaises \u00e0 ses d\u00e9couvertes au cours de multiples voyages \u00e0 travers le monde depuis son enfance. Enfant de diplomate, elle a parcouru plusieurs continents, en captant au passage des influences culturelles diversifi\u00e9es, qu\u2019elle exprime dans sa marque plut\u00f4t cosmopolite. Des cr\u00e9ations dont elle explique simplement la venue par des inspirations d\u2019un boubou de sa grand-m\u00e8re ou son passage dans un pays donn\u00e9. Un alliage de ses racines africaines et de son ouverture au monde qui donne \u00e0 ses cr\u00e9ations une touche particuli\u00e8re, devant laquelle Beyonc\u00e9 et d\u2019autres stars ne l\u00e9sinent pas sur les moyens de se l\u2019offrir. Sa client\u00e8le est d\u2019autant plus s\u00e9lecte que la cr\u00e9atrice encha\u00eene des s\u00e9jours entre Paris, sa ville de r\u00e9sidence et par ailleurs celle de la haute couture, et Los Angeles, la ville des stars hollywoodiennes.
\nAu-del\u00e0 des aspects purement artistiques, Adama Ndiaye est une femme d\u2019affaires assez entreprenante. A l\u2019origine de la Dakar Fashion Week qui existe depuis 2002 et de la Black Fashion Week en 2010, elle a permis \u00e0 plusieurs jeunes designers africains de se faire conna\u00eetre. Elle entend \u00e9galement am\u00e9liorer la visibilit\u00e9 de la mode africaine \u00e0 travers sa cha\u00eene de t\u00e9l\u00e9vision Fashion Africa, diffus\u00e9e sur le bouquet Canal+. Un dynamisme qui lui permet de tisser une collaboration avec la fondation Cartier ou encore Daniel Hechter.<\/p>\n
Maki Oh, l\u2019\u00e9lite de la mode \u00e0 ses pieds<\/p>\n
Originaire de Lagos au Nig\u00e9ria, la fondatrice de la marque Maki Oh, Amaka Osakwe, traduit en \u00e9mulations artistiques l\u2019essence des us et coutumes du continent africain. Et cela lui r\u00e9ussit plut\u00f4t bien. Sa premi\u00e8re collection, en 2010, inspir\u00e9e des rites de passage de l\u2019ethnie Krobo du Ghana, en est une illustration. Des cr\u00e9ations faites \u00e0 base du tissu Adire qui lui ont permis de se retrouver sur la liste des designers invit\u00e9s \u00e0 la New-York Fashion Week. Une occasion d\u2019attirer l\u2019attention du monde sur son travail qu\u2019elle saisit pleinement. Le raffinement et les touches ethniques de ses cr\u00e9ations parviennent au fil des ann\u00e9es \u00e0 int\u00e9resser des personnalit\u00e9s tr\u00e8s s\u00e9lectes comme Rihanna, qui fut la premi\u00e8re \u00e0 faire rayonner sa marque. S\u2019en suivra d\u2019autres stars comme Beyonc\u00e9, Lady Gaga, Kerry Washington, Issa Rae\u2026 En 2013, Michelle Obama se trouve \u00e9galement parmi les victimes du charme du coup de ciseaux d\u2019Amaka. Elle aura l\u2019opportunit\u00e9 d\u2019en montrer davantage quelque temps plus tard \u00e0 un \u00e9v\u00e9nement culturel organis\u00e9 \u00e0 la Maison Blanche. D\u00e8s lors, la jeune cr\u00e9atrice s\u2019est faite une renomm\u00e9e qui la confirme dans la sph\u00e8re des marques africaines de luxe qui mettent \u00e0 leur pieds, l\u2019\u00e9lite de mondiale de la mode.<\/p>\n
Mangishi Doll, la reine Wakanda de la mode africaine<\/p>\n
Les imprim\u00e9s color\u00e9s font partie des invariables de la marque Mangishi Doll, cr\u00e9\u00e9e en 2015, par Kapasa Usonda. Une touche os\u00e9e de la styliste zambienne qui attire la plupart de sa client\u00e8le. Elle d\u00e9crit d\u2019ailleurs ses cr\u00e9ations comme des \u00ab pi\u00e8ces afro-\u00e9lectriques qui s\u2019inspirent d\u2019imprim\u00e9s audacieux et d\u2019un style unique \u00bb. Selon la jeune femme, cette singularit\u00e9 fait aussi de chaque collection de Mangishi Doll, l\u2019expression d\u2019une libert\u00e9 qui produit \u00e0 post\u00e9riori un r\u00e9sultat inattendu. Un brin de fougue qui est en passe de conqu\u00e9rir la plan\u00e8te mode.
\nLa premi\u00e8re \u00e0 propulser ses cr\u00e9ations aux devants de la sc\u00e8ne fut l\u2019actrice am\u00e9ricano- jama\u00efcaine Suzanne Kelichi Watson. Elle est rejointe plus tard par Angela Basset, interpr\u00e8te de la reine du Wakanda dans le film \u00e0 succ\u00e8s Black Panther. Une apparition \u00e0 l\u2019American Black Film Festival qui va litt\u00e9ralement cr\u00e9er un bond dans les ventes de Mangishi Doll. Le mod\u00e8le port\u00e9 est rapidement en rupture de stock dans les boutiques de la marque. Un impact \u00e0 l\u2019international qui fortifie Kapasa Musonda, dans son ambition de devenir un nom incontournable de la mode mondiale.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
La mode africaine a le vent en poupe. Et ce n\u2019est pas exag\u00e9r\u00e9 de le dire. Depuis une dizaine d\u2019ann\u00e9es, le style vestimentaire, les coupes de coiffures, les parures et m\u00eame les tendances africaines courtisent, bien au-del\u00e0 du continent, la mode \u00e0 travers le monde. R\u00e9sultats, de nouveaux cr\u00e9ateurs et designers \u00e9mergent, et avec eux, des marques qui gagnent en notori\u00e9t\u00e9 et en prestige. Certaines d\u2019entre elles se hissent si haut qu\u2019elles deviennent le coup de c\u0153ur, mieux, les favorites de l\u2019\u00e9lite de la mode mondiale. Musiciennes de renoms, stars hollywoodiennes, personnalit\u00e9s politiques\u2026, quand les marques africaines de luxe conqui\u00e8rent les c\u00eemes de la mode.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":38789,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[57,63],"tags":[78,95,94],"class_list":{"0":"post-11748","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-mode","8":"category-mode-de-vie","9":"tag-apie-project-2","10":"tag-mode","11":"tag-mode-de-vie"},"yoast_head":"\n