La premi\u00e8re grande r\u00e9trospective en France de James Barnor, photographe ghan\u00e9en, se d\u00e9couvre dans la grande tour Luma, de l’architecte Frank Gehry, \u00e0 l’occasion des Rencontres de la photographie \u00e0 Arles. Plus de 40 ans d’images, pioch\u00e9es dans un fonds de 30 000 n\u00e9gatifs. Pour ce Portfolio, \u00ab Stories \u2013 1947-1987 \u00bb, James Barnor en dialoguant avec Matthieu Humery, commissaire de l’exposition, a choisi une centaine de photos parmi ses images pr\u00e9f\u00e9r\u00e9es, dont quelques-unes qu’il a red\u00e9couvertes. Au-del\u00e0 de cette exposition, les photographies et les documents associ\u00e9s entreront dans la collection de la Luma Foundation cr\u00e9\u00e9e par Maja Hoffman, pour rejoindre un vaste projet multidisciplinaire intitul\u00e9 les \u00ab Archives vivantes \u00bb. Si les deux tiers des images sont pr\u00e9sent\u00e9es sur les murs de l’exposition, pour d\u00e9couvrir l’ensemble des 100 photos choisies, il faut se plonger dans le superbe livre \u2013 portfolio \u00e9dit\u00e9 \u00e0 cette occasion*.<\/p>\n
\u00ab Des photographes de studio, il y en a eu en Afrique, mais James Barnor a r\u00e9ussi \u00e0 conserver l’ensemble de ses archives, ce qui est rare, et de mani\u00e8re assez bien organis\u00e9e en plus \u00bb, observe Matthieu Humery. \u00ab Je me suis rendu compte que pour James, une bonne photo est une photo pour laquelle il avait quelque chose \u00e0 raconter. \u00c9videmment, il a r\u00e9alis\u00e9 de belles \u0153uvres, bien compos\u00e9es\u2026 Mais il me disait, non je pr\u00e9f\u00e8re celle-ci, j’ai plus de choses \u00e0 raconter. Le titre, Portfolio Stories, est devenu \u00e9vident. On comprend bien qu’\u00e0 chaque photo, une histoire se d\u00e9cline \u00bb, poursuit-il.<\/p>\n
Portraitiste et photojournaliste
\nCon\u00e7ue sur un d\u00e9roul\u00e9 chronologique, l’exposition pr\u00e9sente en parall\u00e8le les photographies de James Barnor, des tirages originaux, des documents d’\u00e9poque, des revues et des magazines pour lesquels il a collabor\u00e9.<\/p>\n
\u00c0 93 ans, James Barnor a travers\u00e9 l’histoire et partag\u00e9 sa vie entre deux pays, le Ghana et l’Angleterre, deux capitales, Accra et Londres, \u00e0 une p\u00e9riode o\u00f9 cela n’\u00e9tait pas courant. Le Ghana s’appelait alors la C\u00f4te de l’Or. Il a connu la p\u00e9riode coloniale, l’ind\u00e9pendance, puis les ann\u00e9es joyeuses du Swinging London, ces ann\u00e9es soixante o\u00f9 Londres est devenue l’\u00e9picentre de la sc\u00e8ne musicale et de la mode, avant de revenir \u00e0 Accra au d\u00e9but des ann\u00e9es 1970.<\/p>\n
Contemporain des deux grands photographes maliens Malick Sidib\u00e9 et Seydou Ke\u00efta, comme eux, James Barnor a commenc\u00e9 par le studio photo, en apprentissage chez un cousin, avant d’ouvrir en 1953 son propre studio Ever Young, dans le quartier de Jamestown \u00e0 Accra. Comme son studio est petit, ses prises de vues se d\u00e9roulent aussi souvent en ext\u00e9rieur. Mariages, naissances, bapt\u00eames, passeports, r\u00e9ussites \u00e0 un examen, tous ces moments de vie s’immortalisent devant l’objectif. James Barnor multiplie les exp\u00e9riences. Il devient le premier photojournaliste ghan\u00e9en.
\nLucky James \u00ab la chance \u00bb, comme il se surnomme, croise la route du pr\u00e9sident du groupe de presse londonien Daily Mirror venu lancer le Daily Graphic au Ghana au d\u00e9but des ann\u00e9es 1950. Ce dernier cherche un photographe. James Barnor est l\u00e0. Il collabore aussi avec le c\u00e9l\u00e8bre magazine sud-africain et anti-apartheid Drum, qui d\u00e9fend la culture urbaine et noire. Avec Jim Bailey, fondateur de Drum, il tisse une amiti\u00e9 profonde. \u00c0 Accra, il couvre tout, la politique, le sport, s’int\u00e9resse \u00e0 la musique. Le jour de l’ind\u00e9pendance, le 6 mars 1957, James Barnor est l\u00e0 pour fixer sur la pellicule le nouveau Premier ministre et futur pr\u00e9sident de la R\u00e9publique du Ghana, Kwame Nkrumah (1909-1972), consid\u00e9r\u00e9 comme le p\u00e8re du panafricanisme. \u00ab Il r\u00e9ussit aussi cette sublime photo de la duchesse de Kent, avec son \u00e9ventail. La composition est vraiment int\u00e9ressante, en contre-plong\u00e9e, en premier plan le mari de la duchesse qui porte ce parapluie et elle dont on ne voit pas la figure, masqu\u00e9e par l’\u00e9ventail. Cette photo marque le retrait des Britanniques sur le sol ghan\u00e9en. Le fait de ne pas voir son visage rend une autre dimension \u00e0 l’image et la rend plus complexe \u00bb, note Matthieu Humery.<\/p>\n
En 1959, il prend le bateau pour l’Angleterre pour une folle d\u00e9cennie. James Barnor poursuit alors un but, apprendre et se perfectionner. En parall\u00e8le de son travail en usine, il suit des cours du soir au London College of Printing et d\u00e9couvre les techniques de d\u00e9veloppement couleur au sein du laboratoire photographique Colour Processing Laboratory (CPL), devient assistant technique au Medway College of Art, \u00e0 Rochester, tout en continuant \u00e0 collaborer au magazine Drum. Londres est un terrain de jeux formidable. Il met en sc\u00e8ne avec humour le Ghan\u00e9en Mike Eghan, c\u00e9l\u00e8bre animateur de radio de la BBC \u00e0 Piccadilly Circus, ou Erlin Ibreck, l’une de ses mod\u00e8les pr\u00e9f\u00e9r\u00e9es, posant \u00e0 Trafalgar Square, entour\u00e9e de pigeons ou, sur la m\u00eame place, Marie Hallowi, en t\u00eate \u00e0 t\u00eate avec le lion. Il prend aussi Mohamed Ali, de dos. Une photo qu’il affectionne particuli\u00e8rement. On ne voit que le dos du boxeur, mais tout de suite on sait que c’est lui. Il ne faut pas l’oublier, \u00e0 cette \u00e9poque, aucun photographe noir ne pouvait photographier des mod\u00e8les blanches. James Barnor documente aussi la vie de la diaspora africaine \u00e0 travers des photos plus intimes, de soir\u00e9es ou des dimanches \u00e0 la campagne, avec ses amis.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
N\u00e9 \u00e0 Accra en 1929, James Barnor n\u2019a jamais l\u00e2ch\u00e9 son appareil photo. L\u2019exposition qui lui est consacr\u00e9e \u00e0 Arles retrace 40 ans de photographies en mille et une vies.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":13138,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[53,63],"tags":[78,87,94],"class_list":{"0":"post-13141","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-culture-fr","8":"category-mode-de-vie","9":"tag-apie-project-2","10":"tag-culture-2","11":"tag-mode-de-vie"},"yoast_head":"\n