Sur le flanc de la colline de Sangha, celui tourn\u00e9 vers l\u2019est, le soleil est tout petit quand il appara\u00eet, chaque matin, au-dessus de Gogoli, le quartier haut de cette ville proche de Mopti, le quartier \u00ab tournesol \u00bb, arros\u00e9 de lumi\u00e8re, o\u00f9 naquit Amahigu\u00e9r\u00e9, il y a soixante-sept saisons de pluie. Cet enfant, dont le pr\u00e9nom dogon est une pri\u00e8re (\u00ab Dieu fasse qu\u2019il tienne debout \u00bb), fut baign\u00e9 du soleil et de l\u2019attention de ses parents pendant les sept premi\u00e8res ann\u00e9es de son enfance. Le moindre petit rhume, la plus insignifiante fi\u00e8vre, le simple petit malaise, tout \u00e9tait surveill\u00e9. Tout \u00e9tait scrut\u00e9. La mort est folle ! Oui, la mort qui a pris les deux ou trois premiers enfants de Ba\u00efssemb\u00e9, le p\u00e8re, est tellement folle. Offrandes, sacrifices, pri\u00e8res\u2026 On mit des garde-fous partout.<\/p>\n
Sept ann\u00e9es pass\u00e8rent. Amahigu\u00e9r\u00e9 tenait bel et bien debout. M\u00eame qu\u2019il savait labourer la terre et semer le mil. Ba\u00efssemb\u00e9 lui apprit tout ce qu\u2019un enfant de paysan dogon doit savoir. Il lui enseigna la terre, le vent et la pluie. Il lui parla des termites, de la tourterelle et de son chant et, surtout, de la petite paille qui craque sous le vent pour annoncer la pluie. Ba\u00efssemb\u00e9 voulait que son fils Amahigu\u00e9r\u00e9 devienne, plus tard, un bon paysan dogon. Alors il partit s\u2019installer avec toute la famille \u00e0 Ti\u00e9nou, un hameau de culture \u00e0 une vingtaine de kilom\u00e8tres de Sangha.<\/p>\n
L\u2019\u00e9cole des Blancs
\nUn jour parmi les jours o\u00f9 les hommes s\u2019appr\u00eatent \u00e0 semer, un jour juste avant les premi\u00e8res gouttes de pluie de la saison, les gardes arriv\u00e8rent au hameau pour inscrire Amahigu\u00e9r\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9cole des Blancs de Sangha. La mort est folle. Mais l\u2019\u00e9cole des Blancs est encore plus folle qu\u2019elle. La mort sait faire semblant d\u2019oublier. L\u2019\u00e9cole des Blancs jamais n\u2019oublie ! Amahigu\u00e9r\u00e9 avait neuf ans quand il commen\u00e7a ses classes \u00e0 l\u2019\u00e9cole primaire de Sangha. \u00c0 21 ans, il entra \u00e0 l\u2019Institut national des arts de Bamako : dessin, peinture, sculpture, modelage\u2026 Quatre longues ann\u00e9es d\u2019apprentissage.<\/p>\n
Pendant que les exercices demandaient de respecter la perspective, pendant que le trait des dessins copiait Ingres, l\u2019esprit paysan du jeune Amahigu\u00e9r\u00e9 repartait sur les terres de Ti\u00e9nou. Il allait y retrouver le grand-p\u00e8re Diangam, l\u2019homme qui faisait mille petites choses merveilleuses de ses seules mains. Il cousait des bandes de cotonnade les unes aux autres pour les tuniques, les couvertures et les pagnes des femmes. Il n\u2019\u00e9tait pas forgeron, mais taillait le bois pour fabriquer mortiers, pilons et gamelles. Il tressait des nattes et des cordes qui servaient pour les usages domestiques quotidiens. Le souvenir des gestes et des images de grand-p\u00e8re Diangam aid\u00e8rent Amahigu\u00e9r\u00e9 \u00e0 comprendre, tr\u00e8s vite, comment ruminer ce qu\u2019il voyait, ce qu\u2019on lui enseignait et ce que son jeune esprit d\u00e9sirait. Amahigu\u00e9r\u00e9 fut d\u2019abord s\u00e9duit par le dessin, qu\u2019il \u00e9tudia en revisitant les masques, statuettes et id\u00e9ogrammes dogons. Il s\u2019int\u00e9ressa plus longuement \u00e0 la d\u00e9coration et finit par n\u2019aimer plus qu\u2019elle.<\/p>\n
Le peintre espagnol Miquel Barcel\u00f3
\n\u00c0 la fin de ses \u00e9tudes, Amahigu\u00e9r\u00e9 se retrouve \u00e0 Gao, au Nord, dans le pays des Songha\u00efs. Affect\u00e9 comme charg\u00e9 du patrimoine \u00e0 la Direction r\u00e9gionale de la jeunesse, des arts et de la culture (DRJSAC), le jeune fonctionnaire dogon d\u00e9couvrit les Songha\u00efs, ses cousins \u00e0 plaisanterie, leur lointain pays et leur culture. Il voyagea dans tous les villages et dans toutes fractions nomades de la r\u00e9gion. Il collecta, documenta et archiva les donn\u00e9es sur le patrimoine naturel et historique.<\/p>\n
Le dessin d\u00e9coratif le titillait toujours. D\u00e8s qu\u2019il avait un moment \u00e0 lui, il s\u2019y mettait, en allant peindre en compagnie de quatre autres amis, anciens \u00e9l\u00e8ves de l\u2019INA qui, comme lui, \u00e9taient fonctionnaires \u00e0 Gao. Aldjouma, Mohamed, Diby, Djiteye et Amahigu\u00e9r\u00e9 peignaient des portraits pour leur entourage et composaient des panneaux publicitaires pour des commerces locaux ou pour des ONG. En 1987, le collectif organisa sa premi\u00e8re exposition \u00e0 la biblioth\u00e8que de la Mission catholique de Gao. Si, lors de cette toute premi\u00e8re exposition, ses quatre amis travaill\u00e8rent en peinture, Amahigu\u00e9r\u00e9, lui, pr\u00e9senta des sculptures en bois dont les lignes et les formes rappelaient la statuaire traditionnelle dogon. D\u00e9j\u00e0, dans ces premi\u00e8res \u0153uvres, on pouvait percevoir ses pr\u00e9occupations esth\u00e9tiques d\u2019\u00e9quilibre et de libert\u00e9. Il composait la r\u00e9partition des masses en s\u2019appuyant sur la forme originelle du bois choisi. Sa taille \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 tr\u00e8s sobre. Si les cinq amis eurent du plaisir \u00e0 pr\u00e9senter leur travail plastique au public de la ville, l\u2019exposition ne fut point une op\u00e9ration lucrative. Les sculptures d\u2019Amahigu\u00e9r\u00e9 train\u00e8rent ensuite dans la maison qu\u2019il louait dans le quartier de Dioulabougou.<\/p>\n
Puis, un jour de l\u2019ann\u00e9e suivante, arriva \u00e0 Gao, par le d\u00e9sert alg\u00e9rien, un jeune espagnol du nom de Miquel Barcel\u00f3. Il portait une lettre pour Amahigu\u00e9r\u00e9 de la part de son cousin douanier \u00e0 Tamanrasset, \u00e0 la fronti\u00e8re entre l\u2019Alg\u00e9rie et le Mali. L\u2019Espagnol fut accueilli et h\u00e9berg\u00e9 par Amahigu\u00e9r\u00e9, comme le lui avait demand\u00e9 son cousin dans la lettre. Miquel expliqua qu\u2019il \u00e9tait peintre et qu\u2019il venait chercher une nouvelle inspiration. Amahigu\u00e9r\u00e9 lui montra ses sculptures et lui pr\u00e9senta ses amis peintres. Au bout de quelques jours, Miquel d\u00e9cida de rester un moment \u00e0 Gao. Il trouva une maison dans le quartier de Bagoundj\u00e9.<\/p>\n
Il y resta pendant cinq longs mois, pendant lesquels Amahigu\u00e9r\u00e9 et Miquel s\u2019attach\u00e8rent l\u2019un \u00e0 l\u2019autre. Ensemble, ils visit\u00e8rent le pays dogon, Sangha et Gogoli. Ils revinrent \u00e0 Gao en passant par Mopti. C\u2019est dans cette ville carrefour qui ne dormait jamais, que Miquel proposa \u00e0 Amahigu\u00e9r\u00e9 de venir avec lui visiter son pays, l\u2019Espagne.<\/p>\n
Amahigu\u00e9r\u00e9 m\u2019a, un jour, racont\u00e9 ce moment o\u00f9 est n\u00e9e leur amiti\u00e9 :<\/p>\n
\u00ab Nous \u00e9tions au bar Bozo, devant le fleuve\u2026 Il n\u2019\u00e9tait pas loin de minuit, lorsque Barcel\u00f3 (c\u2019est ainsi qu\u2019Amahigu\u00e9r\u00e9 l\u2019appelait) m\u2019a dit qu\u2019il d\u00e9sirait me faire une proposition.<\/p>\n
\u2013 Laquelle ? lui ai-je demand\u00e9.<\/p>\n
\u2013 J\u2019h\u00e9site \u00e0 te la faire car j\u2019ai peur que tu la refuses.<\/p>\n
\u2013 Pourquoi penses-tu que je la refuserais ? r\u00e9pondis-je.<\/p>\n
\u2013 Je comprendrais que tu refuses mais je serais heureux si tu acceptais. Tu m\u2019as amen\u00e9 voir ton pays et tes parents. En retour, je voudrais que tu viennes avec moi en Espagne.<\/p>\n
La suite est connue. Amahigu\u00e9r\u00e9 et Miquel construisirent un atelier commun sur le flanc est de la falaise ensoleill\u00e9e de Gogoli. Pendant presque une d\u00e9cennie, Dolo travailla \u00e0 construire son \u0153uvre de sculpture et Barcel\u00f3 d\u00e9veloppa sa peinture. Cette complicit\u00e9 artistique renfor\u00e7a leur amiti\u00e9. Les \u00e9changes et les discussions les unirent dans une chaleur cr\u00e9ative commune. L\u2019engouement pour les sculptures d\u2019Amahigu\u00e9r\u00e9 Dolo devenait plus fort d\u2019expositions en expositions. La critique et les march\u00e9s \u2013 les m\u00eames qui s\u2019int\u00e9ressaient au travail de Miquel Barcel\u00f3 \u2013 commenc\u00e8rent \u00e0 regarder avec un grand int\u00e9r\u00eat les sculptures de son ami malien. Barcelone, Paris, Madrid, Lyon, Dakar et Abidjan d\u00e9couvrirent ses sculptures \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1990. En 2004, une sculpture de l\u2019artiste est choisie par Alain Kirili pour repr\u00e9senter l\u2019Afrique dans son projet d\u2019exposition permanente d\u2019art contemporain au jardin des Tuileries \u00e0 Paris.<\/p>\n
\u00ab Fuir notre corps stupide \u00bb
\nEn quelques ann\u00e9es, les \u0153uvres de Dolo le port\u00e8rent au firmament du grand march\u00e9 de l\u2019art contemporain africain. Le Mali tenait d\u00e9sormais son sculpteur de renomm\u00e9e internationale. La sculpture fut tr\u00e8s importante dans la pratique plastique d\u2019Amahigu\u00e9r\u00e9 Dolo. Toutefois, de nombreux dessins et d\u2019impressionnantes terres cuites comptent dans la grande \u0153uvre que nous a laiss\u00e9e l\u2019artiste.<\/p>\n
Quand Dolo sculptait, il repr\u00e9sentait un r\u00e9el sans hi\u00e9rarchie. Les \u00eatres d\u00e9form\u00e9s au sexe ambigu, les b\u00e9b\u00e9s couch\u00e9s sur le ventre, les corps de d\u00e9sir mal form\u00e9s, et tous les personnages de son univers ne sont ni compl\u00e8tement des animaux ni tout \u00e0 fait des humains. Il inventait un r\u00e9el dont l\u2019harmonie tenait \u00e0 l\u2019\u00e9quilibre des masses qui composaient les corps. Les postures de ses sculptures d\u00e9fiaient les r\u00e8gles de la pesanteur.<\/p>\n
Les corps, qu\u2019ils soient en mouvement ou immobiles, offrent toujours leur anormalit\u00e9 et leur d\u00e9s\u00e9quilibre comme premi\u00e8re pr\u00e9sence. Notre regard de spectateur est d\u2019abord troubl\u00e9 par l\u2019absence de proportion, le mode de distribution des masses volontairement et intens\u00e9ment d\u00e9r\u00e9gl\u00e9es, puis d\u00e9rout\u00e9. Le visage n\u2019est pas toujours la face, et le dos est parfois sur les flancs. Pourtant, ces corps sont bien l\u00e0. Ils sont danse. Danse sacr\u00e9e des bras \u00ab tellems \u00bb lev\u00e9s pour amuser les dieux. Ils sont l\u00e0 comme mille offrandes quotidiennes qui nous permettent de \u00ab fuir notre corps stupide d\u2019homme \u00bb.<\/p>\n
\u00ab Les \u0153uvres sont en quelque sorte des sacrifices (sans pouvoir) qui permettent de lier le monde invisible et le monde visible. Elles fonctionnent pour \u201cdire\u201d l\u2019\u00e9tat des mondes, et non pour intervenir sur cet \u00e9tat comme le font les vrais sacrifices. Les \u0153uvres doivent \u00eatre per\u00e7ues comme un pont au service de ceux qui veulent entendre le monde vrai. Elles sont le passage entre ce que les gens pensent qu\u2019ils sont et ce qu\u2019ils sont \u00bb, disait Dolo.<\/p>\n
Dans ses dessins, on retrouve les m\u00eames corps en un trait continu sur du papier ciment \u00ab travaill\u00e9 \u00bb par plusieurs applications de kaolin m\u00e9lang\u00e9 \u00e0 de la colle. Ensuite, les zones de couleurs sont mises en place \u00e0 l\u2019aide d\u2019un autre m\u00e9lange, cette fois de pigments et de gomme arabique. Alors seulement, le trait est trac\u00e9 en une ligne liquide dans la p\u00e2te de kaolin pour cr\u00e9er les formes. Enfin, d\u00e9coctions de fleurs de raisins sauvages ou d\u2019indigo, charbon de bois, suie et argile donnent pr\u00e9sence et corps aux formes trac\u00e9es.<\/p>\n
Dans son \u0153uvre c\u00e9ramique, Dolo partait toujours de la boule d\u2019argile. Il voyageait dans cette boule vers les formes. Les m\u00eames formes ambigu\u00ebs que l\u2019on trouve dans les sculptures. Vases usuels, gourdes domestiques sont d\u00e9tourn\u00e9s, d\u00e9form\u00e9s et interpr\u00e9t\u00e9s. Dolo ne tournait jamais l\u2019argile. Il la modelait pour en extraire une image ou une pr\u00e9sence. La s\u00e9rie la plus connue est celle de vases sph\u00e9riques, stri\u00e9s, aux ouvertures irr\u00e9guli\u00e8res, comme des l\u00e8vres sensuelles, parfois cousues, d\u2019autres fois torsad\u00e9es. Dolo aimait travailler l\u2019argile, mais pas n\u2019importe laquelle. Il aimait l\u2019argile des femmes poti\u00e8res de Tireli.<\/p>\n
Argile sensuelle
\nDe cette argile, il me parlait souvent, tr\u00e8s souvent m\u00eame : \u00ab Dans l\u2019argile, il y a ce que l\u2019on voit et ce que l\u2019on ne voit pas. C\u2019est \u00e0 la fronti\u00e8re de ces deux \u00e9tats que se trouve ce qui est \u00e0 cr\u00e9er, que se trouve la gaiet\u00e9. Et c\u2019est cette gaiet\u00e9 qui fait que quand on travaille l\u2019argile, on n\u2019en a jamais marre. On touche, on retouche. On avance et on recule. On ajoute de l\u2019argile sur de l\u2019argile. Une forme est toujours r\u00e9cup\u00e9rable. On peut tout le temps rattraper une forme et la conduire. L\u2019argile est sensuelle, et elle a quelque chose \u00e0 avoir avec le sexuel. D\u2019ailleurs, chez les Dogons il existe des images qui soulignent cette f\u00e9minit\u00e9 sensuelle de l\u2019argile. Par exemple, les hommes sont interdits d\u2019entrer dans l\u2019espace r\u00e9serv\u00e9 aux poti\u00e8res, comme il leur est interdit d\u2019assister \u00e0 un accouchement. Les femmes et l\u2019argile c\u2019est une histoire sensuelle. Quand elles se pr\u00e9parent \u00e0 la travailler, elles portent un pagne court, comme quand elles entrent dans le lit de leur homme. Elles \u00e9cartent les jambes en remontant le petit pagne. L\u2019argile \u00e0 travailler est pos\u00e9e entre les jambes en haut des genoux. Tr\u00e8s pr\u00eat du sexe. Et c\u2019est l\u00e0 que na\u00eetra la poterie. \u00bb<\/p>\n
Dans toute son \u0153uvre, Dolo nous parlait de nous. Sa d\u00e9marche artistique \u00e9tait une d\u00e9marche de connaissance \u00ab extatique de l\u2019\u00eatre profond du monde, c\u2019est \u00e0 dire son fond dionysiaque \u00bb, selon le mot de Nietzsche. Il projetait de conna\u00eetre le r\u00e9el. Non pas la mythique histoire des Dogons. Non pas l\u2019actualit\u00e9 superficielle de l\u2019affrontement entre domin\u00e9s et dominants. Non pas les rumeurs id\u00e9ologiques sur la pauvret\u00e9 humaine. Il recherchait une connaissance personnelle du monde global, universel, cosmique dont les mondes \u2013 cosmogonique et contemporain \u2013 dogon ne sont qu\u2019une infime partie. Dans la sculpture, dans le dessin et dans la c\u00e9ramique, la qu\u00eate d\u2019Amahigu\u00e9r\u00e9 a la m\u00eame force et le m\u00eame but : soi-m\u00eame. Non pas un \u00e9gocentrique \u00ab moi \u00bb mais un \u00ab soi \u00bb actant dans le social, un \u00ab soi \u00bb qui se construit de l\u2019int\u00e9rieur profond avec patience et permanence.<\/p>\n
Ils sont nombreux, les artistes africains qui se sont na\u00efvement enferm\u00e9s dans une esth\u00e9tique de revendications identitaires, de d\u00e9fense de l\u2019Afrique des r\u00eaves. Dolo n\u2019\u00e9tait pas de cette bande. Ni d\u2019aucune bande. Dolo ne s\u2019autorisait pas \u00e0 dire ce qui est bien ou mal, \u00e0 ass\u00e9ner des v\u00e9rit\u00e9s ou \u00e0 prendre des positions tranch\u00e9es. L\u2019art, pour Dolo, fut la r\u00e9alisation de lui-m\u00eame. Amahigu\u00e9r\u00e9 Dolo \u00e9tait une individualit\u00e9 dans le paysage de la cr\u00e9ation contemporaine africaine. Il entrait peu dans les canons classiques. L\u2019\u0153uvre qu\u2019il laisse exprime un point de vue qui n\u2019engage que Dolo lui-m\u00eame, et lui seul.<\/p>\n
Notre derni\u00e8re aventure fut inachev\u00e9e. Sur l\u2019\u00eele Noire, en face de S\u00e9gou, je n\u2019avais rien compris. Abdou et Anicet non plus n\u2019avaient pas compris. Il savait, lui, mais il ne voulait rien laisser para\u00eetre. Il \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 malade. Il se battait d\u00e9j\u00e0 contre ses nuits douloureuses remplies de visiteurs \u00e9tranges. Un jour que je proposais que l\u2019on \u00e9loigne pour de bon le serpent qui tournait, tous les soirs, autour de notre tente, il m\u2019a dit : \u00ab C\u2019est moi qu\u2019il vient visiter. Il vient me chercher mais je ne me laisserai pas faire. J\u2019ai encore du travail \u00e0 finir ici. \u00bb<\/p>\n
Il n\u2019est point utile de parler de tous les amis de l\u2019amiti\u00e9 de Dolo, de ses collaborations artistiques heureuses et malheureuses, de la reconnaissance, de la r\u00e9cup\u00e9ration, puis de l\u2019oubli dont il a fait l\u2019objet tout le long des ann\u00e9es. Quelle importance maintenant que la mort folle nous l\u2019a pris ?<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Le sculpteur malien s\u2019est \u00e9teint le 21 ao\u00fbt \u00e0 Bamako, \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 67 ans. L\u2019\u00e9crivain, philosophe et critique Chab Tour\u00e9 rend hommage \u00e0 l\u2019enfant de Gogoli, son ami.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":15458,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[67,53],"tags":[81,78,87],"class_list":{"0":"post-15461","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-actualites","8":"category-culture-fr","9":"tag-actualites","10":"tag-apie-project-2","11":"tag-culture-2"},"yoast_head":"\n