Pendant longtemps, la mode africaine a \u00e9t\u00e9 consid\u00e9r\u00e9e \u00e0 tort comme \u00ab tribale \u00bb ou \u00ab exotique \u00bb et r\u00e9duite aux peaux de l\u00e9opard, aux pagnes, aux p\u00e9plums et aux tissus de boue. Bien souvent, elle constitue un point de r\u00e9f\u00e9rence. Cependant, la source n\u2019est jamais consid\u00e9r\u00e9e autant que le d\u00e9riv\u00e9.<\/p>\n
L\u2019Afrique est un vaste continent. Par cons\u00e9quent, les variations de l\u2019histoire de la mode africaine qui existent sont influenc\u00e9es par une myriade de soci\u00e9t\u00e9s et par le statut des individus ou des groupes au sein de cette communaut\u00e9.<\/p>\n
L\u2019histoire des v\u00eatements africains
\nLa premi\u00e8re g\u00e9n\u00e9ration de cr\u00e9ateur africain
\nLa majorit\u00e9 des Africains ne s\u2019habillaient pas pour se r\u00e9chauffer, en raison des climats chauds du continent. Les hommes se contentaient de linges ou de tabliers, tandis que les femmes portaient des bandeaux autour de la taille ou de la poitrine.<\/p>\n
Les premi\u00e8res formes de v\u00eatements \u00e9taient des tissus d\u2019\u00e9corce, des fourrures, des peaux et des cuirs, et le reste du corps \u00e9tait orn\u00e9 de marques d\u2019embellissement et de pigments de couleur. Les hommes enroulaient simplement le tissu d\u2019\u00e9corce qui passait entre les jambes sur une ceinture. De m\u00eame, les femmes drapaient le tissu sur la ceinture pour cacher l\u2019avant de leur corps.<\/p>\n
Les v\u00eatements communiquaient le statut ou marquaient un rituel ou le passage du temps. Selon certaines traditions, les jeunes femmes ne portaient que des jupes, et lorsqu\u2019elles se mariaient, elles portaient des enveloppes corporelles compl\u00e8tes et des manteaux.<\/p>\n
Les v\u00eatements f\u00e9minins dans l\u2019histoire de l\u2019Afrique
\nBient\u00f4t, les Africains ont commenc\u00e9 \u00e0 utiliser du raphia pour coudre ensemble des morceaux de tissu d\u2019\u00e9corce s\u00e9par\u00e9s. Avec le temps, les jupes en herbe ont fait fureur. De m\u00eame, ils utilisaient des accessoires pour orner les parties non couvertes du corps. Il s\u2019agissait de bijoux et de coiffures plus complexes, fabriqu\u00e9s \u00e0 partir de coquillages, d\u2019os, de morceaux de coquilles d\u2019\u0153ufs d\u2019autruche et de plumes. La fourrure, les peaux, les os, les queues et les poils d\u2019animaux, le raphia, le bois, l\u2019herbe, les cloches et le m\u00e9tal press\u00e9 contribuaient tous \u00e0 la richesse et \u00e0 l\u2019embellissement du costume, utilis\u00e9 notamment \u00e0 des fins c\u00e9r\u00e9monielles.<\/p>\n
Les couleurs et les motifs, cr\u00e9\u00e9s dans des tissus imprim\u00e9s et teints, des bandes de tissu et des v\u00eatements perl\u00e9s, distinguaient les groupes ethniques les uns des autres. Les tribus \u00e9taient fi\u00e8res de la qualit\u00e9 de leurs tissus faits main. Elles utilisaient des techniques transmises de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration depuis des si\u00e8cles. Ce sont ces motifs africains, motifs g\u00e9om\u00e9triques tels que les motifs ethniques et autres imprim\u00e9s de v\u00eatements et accessoires africains qui inspirent le couturier, designer, styliste, cr\u00e9ateur de mode pour les d\u00e9fil\u00e9s de mode d\u2019aujourd\u2019hui et affirment le style africain.<\/p>\n
L\u2019influence du commerce
\nVers le 15e si\u00e8cle, des routes maritimes se sont ouvertes entre l\u2019Europe, l\u2019Afrique et l\u2019Orient. En cons\u00e9quence, le commerce s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9. Des objets peu communs sont arriv\u00e9s de tr\u00e8s loin. Les Africains les convoitaient et en d\u00e9coraient les tissus locaux. Les perles, les coquillages et les boutons ont \u00e9t\u00e9 adopt\u00e9s sur les v\u00eatements et accessoires, soit en tant qu\u2019embellissement, soit en tant que v\u00eatement entier. Par exemple dans les tabliers, capes, bandeaux et chaussures perl\u00e9s.<\/p>\n
Les techniques de tissage ont \u00e9galement connu quelques am\u00e9liorations. Le coton, la soie, le raphia et la laine \u00e9taient les fibres d\u00e9sormais utilis\u00e9es. Les textiles tiss\u00e9s et d\u00e9cor\u00e9s sont devenus le reflet du statut, de la situation socio-\u00e9conomique, de la culture, de l\u2019environnement et du climat d\u2019une tribu.<\/p>\n
Les imprim\u00e9s \u00e0 la cire, omnipr\u00e9sents et synonymes de mode africaine aujourd\u2019hui, ont commenc\u00e9 \u00e0 trouver leur chemin vers l\u2019Afrique au XIXe si\u00e8cle. Pendant la colonisation de l\u2019Indon\u00e9sie, les Hollandais ont adopt\u00e9 ce style de fabrication de motifs aupr\u00e8s des Indon\u00e9siens et ont m\u00e9canis\u00e9 le processus. Ils ont d\u2019abord essay\u00e9 de le revendre aux Indon\u00e9siens, mais sans succ\u00e8s. Ils l\u2019ont \u00e9chang\u00e9 avec les Africains, qui le convoitaient.<\/p>\n
Les femmes ont commenc\u00e9 \u00e0 demander des motifs sp\u00e9cifiques, et ces motifs sont devenus une forme de communication secr\u00e8te entre les groupes de personnes. Et c\u2019est ainsi que le commerce est devenu tr\u00e8s fructueux. Il continue d\u2019\u00eatre en plein essor jusqu\u2019\u00e0 aujourd\u2019hui.<\/p>\n
Les effets de la colonisation
\nLa colonisation a entra\u00een\u00e9 un changement massif des v\u00eatements quotidiens dans les villes africaines. M\u00eame apr\u00e8s l\u2019ind\u00e9pendance, les v\u00eatements traditionnels n\u2019\u00e9taient pas encourag\u00e9s dans de nombreuses entreprises. Par cons\u00e9quent, les robes traditionnelles ont \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9es ou influenc\u00e9es par le code vestimentaire occidental, qui est devenu populaire. Cependant, elles sont rest\u00e9es courantes dans les zones rurales. Aujourd\u2019hui, les habitants des zones urbaines s\u2019int\u00e9ressent aux v\u00eatements traditionnels en dehors des occasions sp\u00e9ciales. Par exemple, les hommes qui optent pour des kaftans au travail pour les vendredis d\u00e9contract\u00e9s.<\/p>\n
Les Africains se sont toujours empar\u00e9s de la mode europ\u00e9enne pour se l\u2019approprier. Un exemple de l\u2019impact colonial sur la mode africaine est celui des Sapeurs au Congo, qui se sont empar\u00e9s de la haute couture europ\u00e9enne et l\u2019ont adapt\u00e9e \u00e0 leurs besoins. Litt\u00e9ralement, la \u00ab Soci\u00e9t\u00e9 des faiseurs d\u2019ambiance et des gens \u00e9l\u00e9gants \u00bb utilise l\u2019\u00e9l\u00e9gance vestimentaire europ\u00e9enne pour am\u00e9liorer les atmosph\u00e8res dans lesquelles ils se rendent et servir de phares de positivit\u00e9. Quelle id\u00e9e brillante !<\/p>\n
L\u2019\u00e9volution de la mode africaine et son avenir
\nL\u2019Afrique comme point de r\u00e9f\u00e9rence
\nL\u2019Afrique est constamment r\u00e9f\u00e9renc\u00e9e dans la mode, parfois avec go\u00fbt, d\u2019autres fois plut\u00f4t mal. La collection printemps-\u00e9t\u00e9 1967 d\u2019Yves Saint Laurent est un exemple d\u2019une interaction pleine de tact avec les styles de mode africains. Il a cr\u00e9\u00e9 une s\u00e9rie de robes d\u00e9licates en utilisant des mat\u00e9riaux tels que des perles de bois, du raphia, de la paille et du fil dor\u00e9. La robe la plus distincte rendait hommage aux sculptures bambara produites par le peuple bambara du Mali. Leurs statues repr\u00e9sentent des femmes caract\u00e9ris\u00e9es par des corps longs et des seins pointus.<\/p>\n
La mode africaine plus vivante que jamais
\nAu XXIe si\u00e8cle, la mode africaine est sous les feux de la rampe dans le monde entier, qu\u2019il s\u2019agisse des d\u00e9fil\u00e9s ou de son utilisation par des c\u00e9l\u00e9brit\u00e9s dans des clips ou des films. Il est presque impossible de l\u2019ignorer. Lorsque des personnalit\u00e9s influentes comme Beyonc\u00e9 et Michelle Obama s\u2019affichent sur les tapis rouges en portant des v\u00eatements africains, elles font tourner les t\u00eates et renforcent les tendances \u00e0 suivre.<\/p>\n
La culture africaine est populaire dans le monde entier en ce moment, les afrobeats et les danseurs africains sont sur presque tous les \u00e9crans. De nombreux sportifs, chanteurs et influenceurs portent fi\u00e8rement l\u2019h\u00e9ritage africain comme le durag de Deontay Wilder par exemple.<\/p>\n
Cela am\u00e8ne in\u00e9vitablement le monde \u00e0 prendre note de ce qu\u2019ils portent. Un grand nombre de jeunes Africains vivant dans le monde entier tentent de plus en plus de renouer avec leur h\u00e9ritage. Cela implique de d\u00e9couvrir la mode de leur pays d\u2019origine et de l\u2019adopter pour se sentir plus proche de leurs racines.<\/p>\n
La mode africaine et son avenir
\nLes m\u00e9dias sociaux ont \u00e9galement jou\u00e9 un r\u00f4le consid\u00e9rable dans la familiarisation du monde avec la mode africaine. Il est certain que le fait de voir en temps r\u00e9el comment les Africains s\u2019habillent et la vari\u00e9t\u00e9 des styles disponibles donne envie aux gens de se rapprocher de la culture et du style africains.<\/p>\n
L\u2019avenir est radieux pour la mode africaine, mais seulement si elle s\u2019empare du r\u00e9cit et se met au diapason du boom actuel. Pour se d\u00e9marquer et r\u00e9ellement marquer les esprits, les cr\u00e9ateurs doivent \u00e9galement apprendre \u00e0 avoir le sens des affaires et \u00e0 mettre en avant l\u2019histoire de leurs produits.<\/p>\n
Les cr\u00e9ateurs de mode africains proposent des formes fra\u00eeches et des couleurs vives, ce dont le monde a besoin en ce moment. Nous esp\u00e9rons qu\u2019ils auront un impact durable, qui stimulera les futures g\u00e9n\u00e9rations de cr\u00e9ateurs.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Depuis des d\u00e9cennies, l\u2019industrie mondiale de la mode fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la mode africaine, mais elle ne l\u2019a pas toujours fait de la bonne mani\u00e8re. Nous discutons de l\u2019origine de la mode africaine, des raisons pour lesquelles elle est sous les feux de la rampe et de ce que les cr\u00e9ateurs et stylistes africains peuvent faire pour tirer parti du moment pr\u00e9sent.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":20698,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[57,63],"tags":[78,95,94],"class_list":{"0":"post-20701","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-mode","8":"category-mode-de-vie","9":"tag-apie-project-2","10":"tag-mode","11":"tag-mode-de-vie"},"yoast_head":"\n