RFI Musique : ce nouvel album, Formule 7, est un retour revendiqu\u00e9 \u00e0 la rumba. Quels en sont les ingr\u00e9dients ?
\nFally Ipupa : Avec Formule 7, je reviens \u00e0 la source, \u00e0 la structure de base de la rumba, tout en amenant ma touche personnelle avec des accords et des arrangements. Les ingr\u00e9dients phares de la rumba fa\u00e7on Fally Ipupa sont : une belle guitare avec beaucoup de m\u00e9lodies m\u00e9lancoliques et de belles paroles d\u2019amour. Il s\u2019agit aussi de bien chanter (rires) !
\nDes morceaux comme Garde du c\u0153ur, c\u2019est vraiment de la rumba pure. Une rumba chant\u00e9e, une rumba facile \u00e0 comprendre et \u00e0 chanter pour tout le monde. Avec des morceaux comme Mal accompagn\u00e9, vous allez comprendre ce qu\u2019est une rumba tr\u00e8s ouverte. Avec Afsana aussi, qui est un m\u00e9lange de rumba et de kompa ha\u00eftien. Ce morceau, je l\u2019ai cr\u00e9\u00e9 avec le beat qu\u2019un producteur congolais qui vit en Russie m\u2019a envoy\u00e9. J\u2019ai propos\u00e9 de garder le son pour cr\u00e9er le mixage rumba-kompa, et j\u2019ai pos\u00e9 [ma voix] dessus.<\/p>\n
D\u2019ailleurs, en 1998, vous taguiez sur un mur \u00ab\u00a0Fally Ipupa champion d\u2019Afrique et des Cara\u00efbes\u00a0\u00bb. Quel imaginaire musical des Cara\u00efbes aviez-vous depuis Bandal o\u00f9 vous avez grandi, puis de Kinshasa ?
\nNous avons \u00e9t\u00e9 berc\u00e9s par les musiques des Cara\u00efbes, les Kassav\u2019, les Zouk Machine, les Princess Lover, Krys\u2026 Il y a une forte influence. Je pense que la premi\u00e8re fois que j\u2019ai vu Kassav\u2019 en concert au Congo, j\u2019avais deux ans ou quelque chose comme \u00e7a. C\u2019\u00e9tait comme si, aujourd\u2019hui, Beyonc\u00e9 ou une autre star am\u00e9ricaine d\u00e9barquait en Afrique. J\u2019ai jou\u00e9 plus tard avec beaucoup d\u2019artistes carib\u00e9ens que ce soit Kassav\u2019, Princess Lover, Fanny J, Krys. J\u2019ai invit\u00e9 Sly sur un de mes clips, ou encore Le\u00efla Chicot. C\u2019est le groupe Kassav\u2019 qui a ouvert les portes de la musique carib\u00e9enne en Afrique.<\/p>\n
La rumba a fait son entr\u00e9e au patrimoine de l\u2019UNESCO en d\u00e9cembre 2021. C\u2019est une musique qui a toujours voyag\u00e9 entre les continents. Est-ce aussi la mani\u00e8re dont vous l\u2019appr\u00e9hendez dans vos cr\u00e9ations ?
\nLa rumba restera toujours une musique africaine. Entre 1960 et 1965, tous les pays ont chant\u00e9 de la rumba congolaise, avec Ind\u00e9pendance Chacha. M\u00eame si parfois on s\u2019exporte, on s\u2019ouvre, que chacun de nous propose sa rumba, les bases resteront toujours les m\u00eames : la guitare congolaise, le chant en lingala et de belles paroles<\/p>\n
Pourquoi faire cet album maintenant ?
\nParce que je prends toujours du temps pour sortir un album de rumba. Le premier \u00e9tait en 2006, le second en 2009, le troisi\u00e8me en 2013, le quatri\u00e8me en 2018, et l\u00e0, c\u2019est le cinqui\u00e8me. Les albums rumba prennent beaucoup de temps pour les r\u00e9aliser. Ce sont des chansons, pas des sons. De longues chansons avec beaucoup de paroles et de m\u00e9taphores qu\u2019il faut prendre le temps d\u2019\u00e9crire et d\u2019arranger. Je l\u2019ai enregistr\u00e9 entre Kinshasa et Paris.<\/p>\n
Vous dites que c\u2019est votre meilleur album, pourquoi ?
\nC\u2019est mon meilleur album en termes d\u2019arrangements, de maturit\u00e9, d\u2019\u00e9critures. C\u2019est un album que j\u2019ai enregistr\u00e9 sans pression. J’avais d\u00e9j\u00e0 Control en cours, et la r\u00e9\u00e9dition de Tokoss. J\u2019ai compos\u00e9 celui-ci avec mes musiciens, mes guitaristes, mon clavi\u00e9riste. En termes d\u2019\u00e9criture, je parle d\u2019amour. L\u2019amour, c\u2019est la base ! Il faut apprendre aux gens comment aimer et \u00eatre aim\u00e9. J\u2019ai voulu d\u00e9cortiquer l\u2019amour dans toutes ses facettes. C\u2019est \u00e7a, cet album !<\/p>\n
O\u00f9 cr\u00e9ez-vous principalement ?
\nL\u2019endroit privil\u00e9gi\u00e9 pour \u00e9crire pour moi, c\u2019est d\u2019abord le studio, et ensuite l\u2019avion. J\u2019\u00e9cris et compose tr\u00e8s t\u00f4t le matin en g\u00e9n\u00e9ral, quand je me r\u00e9veille, vers six heures, avant que les probl\u00e8mes de la vie ne nous tombent dessus. La nuit aussi je peux avoir des inspirations, alors j\u2019enregistre avec mon t\u00e9l\u00e9phone.<\/p>\n
Quelle est la place de la musique dans votre quotidien ?
\nJ\u2019\u00e9coute beaucoup la musique pop, beaucoup la musique am\u00e9ricaine, avec des artistes comme Charlie Winston, des guitaristes aussi comme George Benson et beaucoup de musiques africaines ; de musiques mandingues maliennes, des sons s\u00e9n\u00e9galais et de la musique congolaise. Je suis un cocktail de musique !<\/p>\n
Vous venez, le 16 novembre dernier, d\u2019\u00eatre intronis\u00e9 \u00ab\u00a0Prince de la culture ekonda et anamongo\u00a0\u00bb, comment accueillez-vous cette distinction ?
\nC\u2019est la reconnaissance de mon peuple. De mon pays. De ma tribu. De ma communaut\u00e9. Je pense qu\u2019ils ont compris que je suis quelqu\u2019un qui fait honneur \u00e0 notre culture. Ils ont voulu m\u2019honorer de mon vivant, alors que souvent on honore les gens de mani\u00e8re posthume. C\u2019est une distinction pour m\u2019encourager. Et moi, je le dis toujours : je suis africain, congolais, ekonda, mougala, anamongo, et fier de l\u2019\u00eatre.<\/p>\n
Quelle place \u00e0 cette culture dans vos cr\u00e9ations ?
\nElle est pr\u00e9sente dans plusieurs chansons comme Eloko Oyo, ou Nzoto. Pour cette chanson, d\u2019ailleurs, j\u2019ai travaill\u00e9 avec des danseurs ekonda. J\u2019avais aussi en 2006 sorti la chanson Bakandja. \u00c7a, ce sont des sons de chez nous !<\/p>\n
Ce qu\u2019on retrouve aussi beaucoup dans cet album, ce sont les libanga, les d\u00e9dicaces…
\nLibanga, c\u2019est une culture de chez nous ; vous citez les noms de personnes par reconnaissance, par amiti\u00e9, et aussi parfois moyennant quelque chose. C\u2019est indispensable. Tu ne peux pas sortir un album de rumba sans d\u00e9dicaces aujourd\u2019hui !<\/p>\n
Chaque mois de d\u00e9cembre depuis quelques ann\u00e9es, vous \u00eates en tourn\u00e9e africaine. Qu\u2019est-ce qui est important dans ce moment ?
\nC\u2019est le moment o\u00f9 j\u2019ai l\u2019occasion d\u2019aller vers mon public, mes fans. C\u2019est en d\u00e9cembre o\u00f9 m\u00eame les gens qui sont en Europe viennent en Afrique. C\u2019est une p\u00e9riode de f\u00eate, comme \u00e7a l\u2019est, en \u00e9t\u00e9, en Europe.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Septi\u00e8me album de Fally Ipupa, Formule 7 est d\u00e9di\u00e9 aux amoureux de la rumba. Fally Ipupa propose un album de 31 titres qui s\u2019\u00e9coute comme une longue histoire d\u2019amour racont\u00e9e \u00e0 l\u2019oreille, avec toujours cette vision de l\u2019artiste congolais : une rumba ancr\u00e9e dans ses classiques et tourn\u00e9e vers l\u2019international. Actuellement en tourn\u00e9e africaine, et en concert \u00e0 Lom\u00e9 avant de s\u2019envoler pour Yaound\u00e9, puis Abidjan, celui qui est surnomm\u00e9 \u00ab\u00a0l\u2019Aigle\u00a0\u00bb a r\u00e9pondu \u00e0 nos questions.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":24147,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[55,65],"tags":[78,88,91],"class_list":{"0":"post-24150","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-divertissement","8":"category-musique","9":"tag-apie-project-2","10":"tag-divertissement","11":"tag-musique"},"yoast_head":"\n