Les biennales qui ont fait de Marrakech l\u2019\u00e9picentre de la cr\u00e9ation contemporaine sur le continent au d\u00e9but des ann\u00e9es 2010 ne sont pas qu\u2019un lointain souvenir. Les deux reports cons\u00e9cutifs de 1-54 dans la ville ocre auraient pu sonner le glas de la manifestation. Mais la foire d\u2019art contemporain africain cr\u00e9\u00e9e par Touria El Glaoui a bel et bien battu son plein \u00e0 la Mamounia.<\/p>\n
Concomitance de l\u2019agenda culturel, cette quatri\u00e8me \u00e9dition a par ailleurs eu lieu au m\u00eame moment que le lancement du Festival du livre africain de Marrakech (Flam) organis\u00e9 par l\u2019\u00e9crivain et artiste Mahi Binebine, en concertation avec l\u2019organisatrice de la 1-54, faisant ainsi cohabiter sc\u00e8ne artistique et litt\u00e9raire avec harmonie. \u00ab Je voulais montrer un Marrakech nouveau \u00bb, lance, tout sourire, la fondatrice de la foire.<\/p>\n
Les galeries marocaines \u00e0 l\u2019honneur
\nPari r\u00e9ussi, puisque c\u2019est aussi en dehors des murs de l\u2019h\u00f4tel de luxe bord\u00e9 par les remparts de la vieille ville que les collectionneurs ont pu se laisser surprendre par un parcours off pointu, allant du Palais Badii \u00e0 la Fondation Montresso. Et de la zone industrielle de Sidi Ghanem, qui accueille depuis peu le nouveau hot spot du photographe et designer Hassan Hajjaj, Jajjah, \u00e0 la MCC Gallery, dans le quartier moderne de Gu\u00e9liz, o\u00f9 les galeries ne cessent de fleurir. Non loin de l\u2019iconique Comptoir des Mines fond\u00e9 par Hicham Daoudi, la Galerie 38, originellement implant\u00e9e \u00e0 Casablanca, a fra\u00eechement \u00e9t\u00e9 inaugur\u00e9e pour l\u2019occasion avec les \u0153uvres d\u2019art optique color\u00e9es de Guizlane Agzena\u00ef ou de Meriam Benkirane, s\u2019inscrivant dans la parfaite lign\u00e9e du ma\u00eetre de l\u2019abstraction g\u00e9om\u00e9trique, Mohamed Hamidi, \u00e9galement \u00e0 l\u2019honneur dans l\u2019espace.<\/p>\n
Depuis son lancement en 2018 \u00e0 Marrakech, la 1-54 met un point d\u2019honneur \u00e0 valoriser les galeries africaines. Pour cette quatri\u00e8me \u00e9dition, quatre d\u2019entre elles sont marocaines. La Galerie 127, l\u2019Atelier 21, la Galerie 38 et la Loft Art Gallery exposaient aux c\u00f4t\u00e9s de 16 autres marchands d\u2019art. Avec au total 60 artistes, cet \u00e9v\u00e9nement \u00e0 taille humaine a tout de m\u00eame drain\u00e9 quelque 10 000 visiteurs. Un chiffre encore loin de sa grande s\u0153ur londonienne, laquelle a tripl\u00e9 le nombre de ses audiences depuis son lancement en 2013 avec pas moins de 18 000 visiteurs six ans plus tard. Ce format id\u00e9al, loin des grands raouts de l\u2019art contemporain comme la Art Basel, a permis de faciliter les \u00e9changes entre les professionnels et de laisser place \u00e0 la d\u00e9couverte.<\/p>\n
\u00ab Une foire \u00e0 petite \u00e9chelle permet de cr\u00e9er de vrais liens avec les collectionneurs et encourage les synergies avec les autres galeries \u00bb, assure Roger Niyigena Karera, curateur de la galerie parisienne 193 Gallery, qui repr\u00e9sente les portraits f\u00e9minins de la K\u00e9nyane Thandiwe Muriu. Le co-fondateur de l\u2019Afrika artfest lancera la prochaine \u00e9dition de son festival en collaboration avec la galerie parisienne Carole Kvasnevski, \u00e9galement pr\u00e9sente \u00e0 la foire, en mars. Loin de tout esprit concurrentiel, c\u2019est un \u00e9lan collectif et cr\u00e9atif qui s\u2019est donc fait sentir au cours de ces quatre jours.<\/p>\n
L\u2019africanit\u00e9, toujours au c\u0153ur de la sc\u00e8ne
\nSi les lignes bougent quant \u00e0 la reconnaissance de la sc\u00e8ne artistique du continent aupr\u00e8s des institutions, ils souffrent encore d\u2019un d\u00e9ficit de visibilit\u00e9. \u00ab En 2019 \u00e0 la Fiac, les artistes africains repr\u00e9sentaient 0,04%, soit une trentaine d\u2019artistes sur 600. Pour un continent, ce n\u2019est pas beaucoup \u00bb, rappelle Touria El Glaoui qui reste ferme sur la question.<\/p>\n
Tant que ces artistes n\u2019auront pas la visibilit\u00e9 qu\u2019ils m\u00e9ritent, il faudra des \u00e9v\u00e9nements africains pour les valoriser. Certains d\u2019entre eux ont d\u2019ores et d\u00e9j\u00e0 rejoint les collections de prestigieuses institutions tels que le Centre Pompidou \u00e0 Paris ou le MoMa \u00e0 New-York, comme c\u2019est le cas du Camerounais Barth\u00e9l\u00e9my Toguo, repr\u00e9sent\u00e9 par la Galerie 38 de Casablanca. \u00ab Les galeries d\u2019Afrique du Nord ont compris l\u2019importance de repr\u00e9senter des artistes d\u2019Afrique subsaharienne. Aujourd\u2019hui c\u2019est possible et essentiel, puisque l\u2019on reconna\u00eet notre africanit\u00e9 \u00bb, soutient la Marocaine.<\/p>\n
L\u2019identit\u00e9, un th\u00e8me cher aux artistes repr\u00e9sent\u00e9s \u00e0 la manifestation marrakchie, notamment \u00e0 travers le portrait figuratif. Ce genre explose depuis quelques ann\u00e9es sous l\u2019impulsion de quelques dignes ambassadeurs comme l\u2019Africain-Am\u00e9ricain Kehinde Wiley \u2013 portraitiste de Barack et Michelle Obama qui a fait son entr\u00e9e \u00e0 la 1-54 de Marrakech lors de cette \u00e9dition -, au grand dam de certains acteurs du march\u00e9 qui y voient une facilit\u00e9. Pour le promoteur artistique Hicham Daoudi, \u00ab cette figuration du corps noir obsessionnel sous diff\u00e9rentes formes de couleurs ou la relation au tissage qu\u2019on a vu se red\u00e9ployer et se r\u00e9inventer ces derni\u00e8res ann\u00e9es a de quoi angoisser \u00bb. \u00ab J\u2019ai l\u2019impression que l\u2019on r\u00e9invente les codes d\u2019un orientalisme, poursuit-il. C\u00e9l\u00e9brer le corps noir, la beaut\u00e9 et l\u2019esth\u00e9tique, est-ce que \u00e7a nous dit vraiment quelque chose sur la soci\u00e9t\u00e9 ? On est dans une esth\u00e9tique africaine, mais pas dans le message artistique. \u00bb<\/p>\n
Mais selon Touria El Glaoui, il est n\u00e9cessaire de soutenir cette nouvelle g\u00e9n\u00e9ration d\u2019artistes qui s\u2019est battue pour sa reconnaissance et a donc besoin de jouer de son identit\u00e9. \u00ab Dans 10 ou 15 ans, on regardera toutes ces propositions avec le recul n\u00e9cessaire, et on reconnaitra cela comme un mouvement. Si certains artistes ont profit\u00e9 de la vague, car commercialement \u00e7a marche, les tr\u00e8s bons vont rester \u00bb, insiste celle qui voit aussi dans l\u2019expansion de ces portraits un message politique, avec un pic survenu il y a environ deux ans, suite \u00e0 la mort de George Floyd. \u00ab Au moment du mouvement Black Lives Matter, les galeries et foires internationales ont d\u00fb montrer qu\u2019elles s\u2019impliquaient dans le mouvement de repr\u00e9sentation du corps noir. Et la meilleure fa\u00e7on de le faire \u00e9tait de montrer cet engagement avec des artistes qui pouvaient s\u2019emparer du discours \u00bb.<\/p>\n
Un tournant engag\u00e9
\nAinsi, aux c\u00f4t\u00e9s des propositions stylis\u00e9es et plus d\u00e9coratives, certains artistes ont tir\u00e9 leur \u00e9pingle du jeu en exploitant le portrait de mani\u00e8re plus engag\u00e9e. C\u2019est le cas de l\u2019Africaine-Am\u00e9ricaine Ambrose Rhapsody Murray (Superposition Gallery), largement influenc\u00e9e par le black feminism, qui a imprim\u00e9 des photographies coloniales sur textile pour questionner la repr\u00e9sentation st\u00e9r\u00e9otyp\u00e9e qui entoure le corps des femmes noires. De son c\u00f4t\u00e9, la photographe franco-marocaine Mouna Saboni interroge les notions de territoire, de fronti\u00e8re, d\u2019exil, d\u2019identit\u00e9 et de m\u00e9moire dans le cadre de travaux au long cours. Elle pr\u00e9sentait \u00e0 1-54 un triptyque intitul\u00e9 \u00ab L\u2019attente de la nuit \u00bb, un travail r\u00e9alis\u00e9 en Jordanie sur la m\u00e9moire palestinienne.<\/p>\n
Cette dipl\u00f4m\u00e9e en \u00e9conomie sociale et solidaire repr\u00e9sent\u00e9e par la Galerie 127 depuis 2020 a photographi\u00e9 les c\u00f4tes palestiniennes depuis la Jordanie. Elle en a tir\u00e9 des impressions et y a grav\u00e9 une lettre d\u2019amour en arabe. \u00ab C\u2019est un po\u00e8me d\u2019un amoureux qui s\u2019adresse \u00e0 un absent, qui attend la nuit. C\u2019est le moment pour moi o\u00f9 l\u2019on peut imaginer ou fantasmer les choses. Dans les po\u00e8mes et musiques arabes, l\u2019utilisation de certains mots fait que l\u2019on ne sait plus si on s\u2019adresse \u00e0 une personne, \u00e0 la terre ou \u00e0 la patrie. Et je joue sur cette ambigu\u00eft\u00e9-l\u00e0 \u00bb, d\u00e9cortique-t-elle. Des propositions subtilement politis\u00e9es, qui laissent pr\u00e9sager un tournant dans la sc\u00e8ne contemporaine africaine.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
La foire d\u2019art contemporain africain a fait son grand retour dans la ville rouge du 9 au 12 f\u00e9vrier, alors que se lan\u00e7ait aussi le Festival africain du livre de Marrakech.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":25786,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[67,53],"tags":[81,78,87],"class_list":{"0":"post-25789","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-actualites","8":"category-culture-fr","9":"tag-actualites","10":"tag-apie-project-2","11":"tag-culture-2"},"yoast_head":"\n