Ses cheveux bleus sont devenus une signature. Son rire communicatif et son aura solaire aussi. Avec une carri\u00e8re d\u00e9j\u00e0 solide, qu\u2019elle m\u00e8ne de front depuis 2006, l\u2019espi\u00e8gle chanteuse, cr\u00e9atrice de mode, po\u00e8tesse, activisite body positive et danseuse sud-africaine Moonchild Sanelly (Sanelisiwe Twisha de son vrai nom), 34 ans, a fa\u00e7onn\u00e9 son propre univers. Celle qui s’est install\u00e9e \u00e0 Londres a m\u00eame invent\u00e9 un style musical : le future-ghetto-punk qui mixe \u00e9lectro, pop, hip-hop et afro-punk. Tout en m\u00e9langeant l\u2019anglais au khosa \u2014 langue proche du zoulou parl\u00e9e par presque six millions de Sud-Africains \u2014 Moonchild Sanelly a r\u00e9ussi \u00e0 s\u00e9duire une base de fans solide comptant parmi eux la superstar am\u00e9ricaine Beyonc\u00e9, Die Antwoord, Major Lazer, Gorillaz et Damon Albarn avec qui elle a collabor\u00e9.<\/p>\n
C\u2019est dans un bar d’h\u00f4tel du 9e arrondissement parisien, que l’on rencontre l’artiste originaire de Port Elizabeth en Afrique du Sud qui a sorti le 10 juin dernier un deuxi\u00e8me album intitul\u00e9 Phases. Un album dansant qui pr\u00f4ne l\u2019\u00e9mancipation de la femme, ainsi que le d\u00e9sir et la fiert\u00e9 d\u2019\u00eatre qui l\u2019on est. La redoutable chanteuse au caract\u00e8re bien tremp\u00e9 documente les diff\u00e9rents chapitres d’une relation toxique et le stade de la lib\u00e9ration qui s\u2019ensuit alliant m\u00e9lodies douces \u00e0 des rythmes plus agressifs. Sans d\u00e9tour, celle qui affirme \u201cavoir d\u00e9finitivement chang\u00e9 l\u2019industrie de la musique en Afrique du Sud,\u201d aborde le monde en position de leader fondant sa communaut\u00e9 sur la fiert\u00e9 d\u2019\u00eatre une femme au XXIe si\u00e8cle. Discussion sans fard avec une artiste \u00e0 la vivacit\u00e9 et \u00e0 la confiance en elle impressionnante.<\/p>\n
Num\u00e9ro : Comment est n\u00e9 ce nouvel album, Phases ?<\/p>\n
Moonchild Sanelly : Je suis tr\u00e8s reconnaissante envers le confinement car il m’a permis d\u2019enfin exprimer ma vuln\u00e9rabilit\u00e9 au lieu d\u2019uniquement mettre la notion de pouvoir en avant. M\u00eame si j’ai compris qu’il y a du pouvoir dans la vuln\u00e9rabilit\u00e9. Dans cet opus, je d\u00e9fend les personnes fi\u00e8res, notamment les femmes. Maintenant, j\u2019ai besoin que les gens l\u2019\u00e9coutent.<\/p>\n
Votre nouvel opus parle d’amour toxique. J\u2019ai lu que vous \u00e9tiez rest\u00e9e dans cette relation jusqu’\u00e0 ce que l\u2019album soit termin\u00e9…<\/p>\n
J’ai l’impression que je restais dans cette relation malsaine parce que j’avais besoin d’\u00e9crire dessus. J’ai envoy\u00e9 un message vocal \u00e0 mon manager qui disait : \u00ab\u00a0Je sais vraiment que je suis dans une relation toxique en ce moment mais, je ne veux pas passer par d’autres \u00e9motions sans finir mon album. Je sens que j’ai travers\u00e9 tellement de choses dans cette histoire d’amour que je dois finir ce projet avant que \u00e7a ne se termine.\u201d Je ne voulais pas en parler du point de vue d’un observateur ext\u00e9rieur. Je voulais vivre mes dures \u00e9motions jusqu\u2019\u00e0 la fin. Je suis partie le lendemain de mon anniversaire.<\/p>\n
Cet album est une ode \u00e0 l\u2019\u00e9mancipation des femmes. Vous sentez-vous l’\u00e2me d’une chef de file ?<\/p>\n
Je suis d\u00e9finitivement une leadeuse. Parce que dans le secteur de la musique, d’o\u00f9 je viens, les femmes commencent seulement \u00e0 s’approprier leur corps. Les femmes sont sexy, elles peuvent danser, bouger, aimer\u2026 J’ai d\u00e9finitivement chang\u00e9 mon industrie en Afrique du Sud. J’ai chang\u00e9 la fa\u00e7on dont les gens se regardent et la mani\u00e8re dont ils assument leur corps. Dans cet album, je c\u00e9l\u00e8bre toutes les femmes. L’une de mes chansons est destin\u00e9e aux femmes puissantes face aux hommes. Une autre \u00e9voque les strip-teaseuses… Les femmes ne doivent plus \u00eatre laiss\u00e9es \u00e0 l’ombre, mais \u00eatre c\u00e9l\u00e9br\u00e9es ! Si vous savez qui vous \u00eates, alors assumez-le et mettez le reste de c\u00f4t\u00e9.<\/p>\n
J\u2019ai lu que vous souhaitiez que les gens s\u2019identifient \u00e0 votre musique…<\/p>\n
Quand je fais de la musique, que je suis en studio, je sais que lorsqu’il s’agit de chanter en khosa, j\u2019imagine toujours que j\u2019interpr\u00e8te ce titre sur sc\u00e8ne devant un public \u00e9norme. Vous ne voulez pas qu’ils se sentent exclus, surtout quand c’est une nouvelle chanson. Je veux que mes textes soient compris de tous et que tout le monde soit impliqu\u00e9 dans le m\u00eame combat que moi. Avant de faire de la musique commerciale, j’\u00e9tais l’une des meilleures artistes de la sc\u00e8ne alternative, mais pas la mieux pay\u00e9e… Donc je me suis dis, d\u00e8s le d\u00e9but, qu\u2019un jour, je serai la seule fille noire sur la sc\u00e8ne principale avec tous les fans de mon pays derri\u00e8re moi qui partagent les m\u00eame id\u00e9aux.<\/p>\n
Pourquoi avoir cr\u00e9\u00e9 votre propre style de musique, le future-ghetto-funk ?<\/p>\n
Je m’ennuyais. Tout a \u00e9t\u00e9 essay\u00e9, test\u00e9, travaill\u00e9… Je voulais m’amuser. Je voulais trouver quelque chose venant de la po\u00e9sie, du hip-hop, du jazz. Je souhaitais cr\u00e9er mon propre univers. Donc, en 2007, j’ai d\u00e9velopp\u00e9 le future-ghetto-punk. La premi\u00e8re chanson dans ce style est seulement sortie en 2015 dans mon premier album intitul\u00e9 Rabulalpha!. Les gens m’ont dit \u00ab\u00a0c’est quoi ce bordel\u00a0\u00bb parce qu’ils n’avaient jamais entendu \u00e7a. Personne ne l’avait fait avant. Je suis ma propre r\u00e9f\u00e9rence.<\/p>\n
Comment a d\u00e9but\u00e9 votre collaboration avec Damon Albarn et avec Gorillaz ?<\/p>\n
Nous nous sommes rencontr\u00e9s en Afrique du Sud avec le collectif Africa Express, le projet cosmopolite de Damon Albarn. Le but de ce projet consiste \u00e0 faire \u00e9merger des artistes africains avec des featurings prometteurs. Quand j’ai su que j’allais en faire partie, je me suis dit qu’il fallait que je r\u00e9ussisse. Par la suite, j\u2019ai fait dix chansons en trois jours pour montrer mon univers. J’ai travaill\u00e9 tr\u00e8s dur, et Damon a ador\u00e9. On a notamment collabor\u00e9 sur le morceau Sizi Freaks. C’\u00e9tait g\u00e9nial de bosser avec lui. Il m’aime, je l’aime et je pense que c’est une mission accomplie (rires).<\/p>\n
Vous avez aussi travaill\u00e9 avec Beyonc\u00e9. Comment la collaboration est-elle n\u00e9e ?<\/p>\n
La collaboration s’est tr\u00e8s bien pass\u00e9e. C’\u00e9tait mon r\u00eave de musique ultime. J’ai vu \u00e7a comme le d\u00e9but de ma domination mondiale. Donc tout est possible. C\u2019\u00e9tait en 2019, \u00e0 Coachella. Les \u00e9quipes de Beyonc\u00e9 sont venues me voir et m’ont parl\u00e9 d\u2019un projet avec elle. Je n\u2019avais m\u00eame pas le droit de le dire \u00e0 mes amis. J\u2019\u00e9tais tellement excit\u00e9e \u00e0 l\u2019id\u00e9e de participer au projet, The Lion King : The Gift, avec elle. Apr\u00e8s \u00e7a, je suis revenue \u00e0 Londres (o\u00f9 je vis en partie). Ils enregistraient au m\u00eame moment la derni\u00e8re chanson de l’album intitul\u00e9e Power, et m’ont appel\u00e9e pour la terminer. Alors je suis all\u00e9e directement au studio parce que c’\u00e9tait pour Beyonc\u00e9 (rires).<\/p>\n
O\u00f9 trouvez-vous l\u2019inspiration ?<\/p>\n
Je suis inspir\u00e9e par diff\u00e9rents artistes chez qui la notion de pouvoir est importante. Par exemple, j’adore Tina Turner et sa mani\u00e8re de contr\u00f4le la foule. J’ai grandi avec elle, et je me souviens que je voulais avoir ce contr\u00f4le. Maintenant que je suis une artiste, je la vois comme LA d\u00e9finition du pouvoir. Lorsque vous \u00eates fier de vous, beaucoup de choses sont \u00e9limin\u00e9es. Quand je monte sur sc\u00e8ne, je me dit que je suis ici pour changer les choses et aider les gens \u00e0 \u00eatre fiers d’eux.<\/p>\n
Comment vous sentez-vous en temps que femme dans cette industrie musicale souvent domin\u00e9e par des hommes ?<\/p>\n
Cela d\u00e9pend si vous \u00eates dure ou pas ! Il est tr\u00e8s rare de ne pas avoir connu de situation difficile dans le milieu de la musique. On apprend \u00e0 dire \u201cmerde\u201d aux gens qui veulent profiter de la situation. Avec le temps, j’ai appris \u00e0 le faire, m\u00eame si au d\u00e9but ce n\u2019\u00e9tait pas simple. J’ai aussi appris les astuces pour obtenir tous les droits de mes productions, de mes chansons et me prot\u00e9ger. Je suis la voix principale dor\u00e9navant, mais il peut y avoir des conflits lorsque l’argent entre en jeu et que l’on se demande qui a fait quoi sur un projet. En tant que femme dans l’industrie musicale, vous devez conna\u00eetre votre m\u00e9tier par c\u0153ur. Vous ne pouvez pas vous permettre de vous d\u00e9tendre car sinon les gens vous mangeront.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Apr\u00e8s un premier album remarqu\u00e9 en 2015, ainsi que des collaborations avec Damon Albarn et Beyonc\u00e9, la Sud-Africaine install\u00e9e \u00e0 Londres Moonchild Sanelly revient ce mois de juin avec un nouveau disque intitul\u00e9 Phases. L’occasion de rencontrer cette artiste charismatique qui a invit\u00e9 un genre : le future-ghetto-punk.<\/p>\n","protected":false},"author":12963,"featured_media":9993,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[55,65],"tags":[78,88,91],"class_list":{"0":"post-9996","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-divertissement","8":"category-musique","9":"tag-apie-project-2","10":"tag-divertissement","11":"tag-musique"},"yoast_head":"\n